5月17日，职业艺术家唐悟刚“山水独行·生命相伴”艺术展在香港开幕。图为唐悟刚与自己的作品。刘大炜　摄

题：山水即心境——专访内地赴港办展的艺术家唐悟刚

【资料图】

中新网记者 刘大炜

“久居城市会对自然有一种天然的向往。在我看来，山水就是人们的心境，城市中楼宇如山、人流如水，身处都市亦可亲近山水、感受平静。”赴港办展的内地职业艺术家唐悟刚近日接受中新网记者专访时如是说。

唐悟刚1971年生于四川省，现居成都。他从2007开始创作以《武·逝》为题材作品而独树一帜，具有写实与超现实主义风格。本月17日，他的第二个主题展“山水独行·生命相伴”艺术展在香港开幕，展出18幅山水油画。香港是展览的首站。

5月17日，唐悟刚“山水独行·生命相伴”艺术展在香港开幕。图为展览现场。刘大炜 摄

走进展览，便可感受到与传统意义上风景油画的差异。唐悟刚的画作融合了中国传统水墨画技法，简洁线条勾勒出主观化更强的山林与天地，山、水、沙、雪相互交织，具有强烈的视觉效果。

对比此前的《武·逝》系列作品，本次展览可以观察到明显的转变。“这种转变可能也反映了我心境的变化。”唐悟刚笑道：“人年轻的时候总想着去探索、去冒险、去打拼，当为打拼付出青春和努力或取得一定成果时，就会想‘解甲归田’，产生回归平静生活的期许。”

5月17日，唐悟刚“山水独行·生命相伴”艺术展在香港开幕。图为展览现场。刘大炜 摄

唐悟刚说，这种转变大概发生在2014年。彼时几个“臭味相投”的画友经常聚在一起喝茶聊风景和山水，偶然间聊起古代中国人的田园情怀，感叹现代都市生活中山水离人们越来越远。又恰好《武·逝》系列已创作多年，他也想转换一种风格，便萌生了创作山水题材的想法。

于是，2014年后唐悟刚相继创作了《境—雁山》《山雨》等作品，并尝试把个人技法的特点和绘画语言延伸其中。在本次展览的“山水独行”系列作品中可以看出，他将自己结实的造型能力隐藏在看似随意的笔触和优雅而微妙的色彩中，创造出与中国自然环境和文化形态相匹配的视觉图像。

5月17日，唐悟刚“山水独行·生命相伴”艺术展在香港开幕。图为展览现场。刘大炜 摄

唐悟刚笔下的山水，多带有云雾缭绕、烟岚迷濛之感。这种风格与他的生活环境息息相关。“四川盆地常年水汽较重，这种色调在绘画中的呈现就是非常雅致和宁静的灰色系列。它没有像热带地区艳丽的色彩，往往比较含蓄，这也比较符合中国传统艺术文化的特点。”唐悟刚说。

之所以形成这种风格，唐悟刚认为也是顺其自然。“我从小就喜欢在乡间山野里瞎玩，学画时也常去山里写生。再加上从小学习的古诗词之类传统文化影响下，慢慢变为一种中西合璧的感觉。”唐悟刚说。

这种中西合璧也是唐悟刚选择香港作为展览首站的原因之一。在他看来，香港的文化氛围浓厚，更是中国与世界沟通的窗口。且在这个繁华的都市中，并不缺少亲近山水的机会。“就像我之前说的，山水即心境，身处闹市仍可寻求内心平静，关键在于如何选择。”唐悟刚说。(完)

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